Se symposiet her: Symposium Mennesker, sopp, råte og jordens fremtid

Norwegian BioArt Arenas (NOBA) symposium 2022: Mennesker, sopp, råte og jordens fremtid. 

NOBAs symposium 2022 Mennesker, sopp, råte og jordens fremtid er det første i en serie som tar for seg vårt forhold til levende jord, sett fra et mer enn menneskelig perspektiv.

Symposiet tar et dypdykk utover en kompleks overflate full av levende organismer, ned i bakken under føttene våre. Vi skal undersøke jord i antropocen, fra et makro- til et mikroperspektiv. Fra det enorme landskapet til de minste organismene som finnes i jorden. Fra problemstillinger knyttet til matproduksjon, etterproduksjon og -prosesser, til forråtnelse, død og spiritualitet. Fra endringer i jordhelse til jordutmattelse og praksis for jordreparasjon i skadede landskap, til fremtidige spekulasjoner om hvordan vi kan bygge en mer bærekraftig fremtid i vår samhandling med den levende jorden.

Arrangementet kan sees på som et eksperiment: en tverrfaglig plattform for kunstnere, vitenskapsmenn og forskere der deres praksis, prosjekter og interesse for den levende jorda kan diskuteres i dialog med publikum, basert på deres respektive felt.

Ved å invitere lokale, nasjonale og internasjonale kunstnere, forskere, gartnere, gründere og designere fra Ghana, Tyskland, Indonesia/Brasil, Sverige, Finland og Norge, har vi som mål å skape en eksperimentell og tverrfaglig plattform med kunst i kjernen.

 

Gjesteforelesere:

Kåre Aleksander Grundvåg

Janna Holmstedt

Erik Joner

Mari Koppanen

Daniel Lie

Malin Lobell

India Mansour

Sybille Neumeyer

Arne Skaug Olsen

Tracy Thompson

Jørn Viumdal

Moderert av:

Lena Håkansson

Kuratert av:

Eli Skatvedt & Lena Håkansson

Koordinator:

Rebekka Sæter

Markedsføring:

Elina Gobeti

Grafisk design:

Raquel Maia Marques

Teknisk team:

Inspirer til handling

Sted:

Hovedkvarteret (hovedsal, inngang Vitenparkens Café)

Vitenparken Campus Ås

Høgskoleveien 1

1433 Ås ( KART )


Program:

10:30 Registrering og kaffe.

11:00 Velkomst & introduksjon ved Solveig Arnesen (adm. direktør Vitenparken) og Eli Skatvedt (avdelingsleder, NOBA).

11:10 Sybille Neumeyer og India Mansour: (µ)biosfæriske sykluser: nedbrytning spiller en rolle, presentasjon etterfulgt av interaktive spørsmål og svar.

11:50 Daniel Lie: Annet-enn-menneske, annet-enn-deg, annet-enn-meg, presentasjon etterfulgt av spørsmål og svar.

12:30 Erik Joner, Jørn Viumdal og Solveig Arnesen i samtale: Vår tilknytning til naturen og den levende jorda som et symbol på samfunnet, etterfulgt av spørsmål og svar.

13:00 Lunsjpause.

13:30 Nora Vaage (ledende forsker, NOBA). Introduksjon til prosjektet Antropogene jordarter, etterfulgt av spørsmål og svar.

13:45 (p) Kunst av biomasse, Malin Lobell og Janna Holmstedt: Fire søstre for plantroposcene og humus economicus, presentasjon etterfulgt av interaktive spørsmål og svar.

14:20 Erik Joner: Jordmirakel – et vitenskapelig perspektiv, presentasjon etterfulgt av spørsmål og svar.

15:00 Kåre Aleksander Grundvåg og Arne Skaug Olsen i samtale: Jordarbeid, etterfulgt av Q&A.

15:30 Tracy Naa Koshie Thompson: presentasjon, etterfulgt av spørsmål og svar.

15:55 Mari Koppanen: Polyporer, gjær og lav: Hvordan sopp former vår forståelse av fremtidige materialmuligheter, presentasjon etterfulgt av interaktive spørsmål og svar.

16:25 Daniel Lie, Janna Holmstedt, Malin Lobell, Kåre Aleksander Grundvåg og Arne Skaug Olsen panelsamtale: Mer enn menneskelige samarbeid, etterfulgt av spørsmål og svar.

17:00 Symposiet avsluttes.


Norsk:

Norwegian BioArt Arena (NOBA) symposium 2022: Mennesker, sopp, råte og jordens fremtid.

Humans, fungi, rottenness, and the future of soil er NOBAs symposium 2022 og det første i rekken som omhandler vårt forhold til levende jord, sett fra et mer-enn-menneskelig perspektiv.

Symposiet tar et dypdykk gjennom en kompleks overflate full av levende organismer. Vi vil undersøke jordsmonnet i den antropocene tidsalder, fra et makro- til et mikroperspektiv, fra det store landskapet til de minste organismene som befinner seg i jorda. Fra spørsmål knyttet til matproduksjon, postproduksjon- og prosesser, til forråtnelse, kompost, død og spiritualitet. Fra endringer i jordens helse, til jordutmattelse og ulike typer praksis for å reparere skadet jord, til fremtidsspekulasjoner på hvordan vi kan utvikle en mer bærekraftig fremtid i samspill med den levende jorda.

Arrangementet kan se på som et eksperiment: En tverrfaglig møteplass for kunstnere, forskere og forskere der deres praksis, prosjekter, forskning og interesser i den levende jorda kan diskuteres med publikum, basert på deres respektive felt.

Ved å invitere lokale, nasjonale og internasjonale kunstnere, forskere, gartnere, gründere og designere fra Ghana, Tyskland, Indonesia/Brasil, Sverige, Finland og Norge, er vårt mål å skape en eksperimentell og tverrfaglig møteplass med kunsten i sentrum.

Kåre Aleksander Grundvåg

Kåre Aleksander Grundvåg er en billedkunstner basert i Tromsø . Kystlandskapet i Nord - Norge er både hans referanseramme og hjem . Han har en mastergrad fra Kunstakademiet i Tromsø (2015). Han utforsker for tiden ikke-menneskelig arkitektur gjennom skulpturelle intervensjoner . Materiell kunnskap , biomimetikk og tradisjonell kunnskap er viktige elementer i hans praksis . 
 
Arbeidene hans har nylig blitt vist på: Entrée Bergen (2021) Format Oslo (2021), Bergen Kunsthall (2021), Kunsthalle Wien (2021), Nordnorsk Kunstmuseum (2021), Kurant Tromsø (2020), Høstutstillingen Oslo (2019), LIAF Svolvær (2019), Barents Specture (201), Barents Specture ( 201 ) Pforzheim (2019), og Arctic Arts Festival Harstad (2018) 


Malin Lobell og Janna Holmstedt 

(p)Art of the Biomass er et svensk kollektiv som driver med kunstnerisk samskaping og forskning. Gruppen utforsker kritisk og kreativt hvordan mindre antroposentriske vi-formasjoner kan oppstå gjennom møter mellom flere arter med jord, planter, frø, mikrober, blæretang og andre skapninger som gjør menneskelig liv mulig. Deres kontekstsensitive og prosessuelle arbeid kan sees på som (mer-enn-menneskelige) sosiale skulpturer som utvikler seg over tid, gjennom materielle manifestasjoner, historier, turer, invitasjoner og forslag. 
 
Malin Lobell har som kunstner og gartner i mange år utforsket planters politiske rolle, flerårige næringssystemer, menneske-plante-relasjoner, samt planters intelligens. Hun er en del av den nordiske kunstgruppen Skifte. Land som arrangerte (F)JORDEN – et flytende symposium for å fordøye et landskap, og kunst- og forskningsprosjektet Humus economicus.ledet av Janna Holmstedtved Statens historiske museer i Sverige. Hun er kunstner og forsker i miljøhumaniora, meden spesiell interesse for jord som biokultur og fremtidig kulturarv. 


Erik Joner

Erik Joner er jordforsker ved NIBIO (Norsk institutt for bioøkonomi), med spesialisering i jordbiologi. Forskningsaktivitetene hans dekker jordhelse, jordforurensning, økotoksikologi og klima. Han er for tiden involvert i prosjekter om plast i jord, skjebnen til antimikrobielle resistensgener i jord, kompostering og biogassproduksjon fra matavfall, jordovervåking, urbant landbruk/grønne tak og jordkompetanse.

Erik leder et forskerteam innen jordforurensning og økotoksikologi ved NIBIO. Han er også president i Norsk jordvitenskapelig forening og har sete i Vitenskapskomiteen for mat og miljø. Han er engasjert i populærvitenskapelig formidling om jord og relaterte emner, og opptrer i populærvitenskapelige sendinger som Abels tårn og Ekko om landbruks-, miljø- og jordrelaterte emner. 


Mari Koppanen

Mari Koppanen er en prisvinnende finsk designer som for tiden jobber med sin doktorgrad i kunstnerisk forskning ved Kunsthøgskolen i Oslo. Hun har utdanningsbakgrunn innen mote- og møbeldesign. 

Koppanen jobber som en tverrfaglig designer som tar for seg etiske, miljømessige og sosiale problemstillinger i arbeidet sitt. Hennes ekspertiseområder er forskning og utvikling av soppbaserte materialer. Koppanen er dedikert til å jobbe innen ulike designområder, alt fra møbler til tekstiler, keramikk til biomaterialdesign.


Daniel Lie

Daniel Lies arbeid bygger arven fra migrasjon og skeive studier, og demonstrerer hvordan abjeksjon kan være et verktøy for undergraving og ekspansjon . Praksisen deres feirer naturlige transformasjonssykluser og de mange gjensidig avhengige utvekslingene som strukturerer økosystemer . Et grunnleggende aspekt ved Daniel Lies praksis er deres ønske om å utvikle verk som desentrerer menneskelig handlekraft og subjektivitet . I samarbeid med krefter de kaller « andre enn mennesker », som bakterier , sopp , planter, dyr , mineraler , ånder og forfedre , skaper Lie steds- og tidsspesifikke verk som kan oppleves gjennom multisensoriske kanaler . Ved å gi synlighet til materialer som forvandles , forfaller og utvikler seg , fremhever Lies økosystemer den intime, men likevel ekspansive sameksistensen mellom forskjellige vesener , og anerkjenner vår delte og kontinuerlige deltakelse i prosessene med å leve , og forfalle . 


India Mansour

India Mansour, postdoktor og foreleser ved Freie Universität Berlin, forsker på hvordan mikrobielle samfunn formes og formes av miljøet sitt og deres interaksjoner . Hun fullførte sin doktorgrad i elvevitenskap i Tyskland og Storbritannia , der hun undersøkte mikrobiell økologi i jord og elver . Dette involverte delvis konseptuell utvikling av samfunnskoalesenskonseptet : kollisjoner av tidligere ulike mikrobielle samfunn . 
 
Hennes nåværende forskning fokuserer samfunn innenfor materielukkede , energiåpne systemer, kjent som mikrobiell biosfære . India er medlem av DIY Hack the Panke , en tverrfaglig kunstnerisk forskningsgruppe som utforsker Panke - elven.


Sybille Neumeyer

Sybille Neumeyer er en gjensidig avhengig kunstner med fokus på miljøspørsmål og forholdet mellom mennesker og ikke-mennesker. Arbeidene hennes er informert av postdisiplinær forskning og samarbeid. Gjennom polyfonisk (hi)historiefortelling, installasjoner, vandringer, performative forelesninger og videoessays undersøker hun skjæringspunktene mellom tap av biokulturelt mangfold, miljøspørsmål og klimakrise, og søker etter transformative fortellinger, måter å forankre seg på og kollektiv handling for sosial, økologisk og flerartsrettferdighet. 

I 2020 var hun gjesteforsker ved Museum für Naturkunde Berlin og fellow ved IASS – Institute for Advanced Sustainability Studies, Potsdam. Siden høsten 2020 har Sybille vært gjestekunstner ved Rillig Soil Lab (FU Berlin) , der hun forsker på jordhelse, globale endringsfaktorer, antibiotikaresistens, jordmedier og – sammen med Dr. India Mansour – på biosfærer. Hennes nylige deltakelse i utstillinger og kulturprogrammer inkluderer Onassis Stegi (2022), HKW Berlin (2022), Art Laboratory Berlin (2022), Dokuchaev Soil Museum (2021), Kunsthaus Dresden (2021), ZKM Karlsruhe (2020), aa  


Arne Skaug Olsen

Arne Skaug Olsen (f. 1974) er kunstner, kurator og skribent. Han har en mastergrad i fotografi og en mastergrad i kuratorpraksis fra Kunstakademiet i Bergen. Skaug Olsen var nylig førsteamanuensis ved Tromsø Kunstakademi, og for tiden ved Fakultet for kunst, musikk og design, Universitetet i Bergen.

Hans pågående prosjekt Fermenting Subjects, et samarbeid med kunstneren Anders Dahl Monsen, forsøker å gi mikroorganismer en stemme og politisk handlekraft. Fermenting Subjects' siste utgave var på Aldea i Bergen i 2022. Han kuraterte også Lofoten internasjonale kunstfestival i 2015 og har publisert kunstanmeldelser for netttidsskriftet Kunstkritikk siden 2011. Som kunstner har han deltatt i Biennale du Benin (2016) og Bergen Assembly (2012), og han var en av kunstnerne på Festspillutstillingen i Nordnorsk i 2018. 

 


Tracy Naa Koshie Thompson

Tracy Naa Koshie Thompson (født 25. oktober 1993) er en ghanesisk kunstner som bor og arbeider i Kumasi og Accra. Hun er for tiden student i kunst (PhD) ved Kwame Nkrumah University of Science and Technology (KNUST) i Kumasi, Ghana. 

Thompson har en uavhengig praksis innen etterproduksjon av mat og ikke-menneskelig handlekraft i kunstnerisk produksjon; som er dypt påvirket av den frigjørende læren til pedagogen og polyhistoren, kar î' k ch ä seid 'ou. 

Thompson deltok nylig i « Existing otherwise – Future of co-existence » , organisert av Savannah Centre for Contemporary Art and Wedding Gallery i Tamale, Ghana (2022).

Foto: Frederick Botchway 


Jørn Viumdal

rn Viumdal vokste opp i utkanten av Oslo, i et jordbruksområde. Hans første jobb var å plukke poteter for 1 shilling i timen. Deretter startet han karrieren som verktøymaker og maskiningeniør. Fra en teknisk orientering gikk han videre til å bli menneskeorientert. I løpet av de siste 40 årene har Jø rn jobbet med hvilken effekt naturen har på mennesker, og hvordan vi kan anvende disse effektene i vårt innendørsliv. Jø rn har alltid vært engasjert og interessert i naturen og tilbrakte mesteparten av barndommen og ungdomstiden utendørs. Gjennom selskapene sine Greentime, Biooffice og Skogluft har Jø rn skapt et miljø som forbedrer livet for mennesker. 

Boken hans « Skogluft effekten » 2018 – naturens effekt innendørs – har blitt utgitt i over 100 land og har fått mye oppmerksomhet verden over. Jørn er fortsatt sterkt involvert i selskapet Skogluft, som vokser i mange land. Hovedprosjektet hans for øyeblikket er utviklingen av matdyrking innendørs, basert på konseptet « Levende jord » , som handler om å « ta liv tilbake i jorden » slik at vi får den næringen vi trenger fra maten vår.


Moderator: Lena Håkansson

Lena Håkansson har en doktorgrad i kvartærgeologi, og de siste 20 årene har hun studert klimaendringer fra et geologisk perspektiv. Hun utvikler undervisningskonsepter innen jordvitenskap og samarbeider med universiteter, barneskoler, kunstnere og villmarksguider for å fremme bevissthet og interesse for klima- og miljøendringer.